Это труд людей из местной мастерской.
Мозаика – одно из древнейших искусств. Первыми украшать фасады домов глиняными палочками с разноцветными шляпками начали шумеры в 4 веке до нашей эры. В период античности мастера придумали новую технику – колотые камни. Прорыв случился в Византии. Основным материалом стала смальта – цветное стекло. Для усиления отражающей поверхности подкладывали золотую фольгу.
«В византийских храмах мозаику укладывали не горизонтально, а под небольшим наклоном, чтобы кусочки смальты переливались на солнце под разными углами. А технологию её создания хранили в строжайшем секрете», – отмечает корреспондент «Мира Белогорья» Юля Рожкова.
Со временем совершенствовалась методика, росла популярность. Вспомните только советскую архитектуру. Кстати, в прошлом году мы показывали вам репортаж о капремонте школы в яковлевском селе Кустовое. Мозаика – аутентичный элемент здания, который решили оставить.
Мастера пошли дальше.
Вместо стекла – композитный материал. Долговечнее, не трескается и не выцветает. В основе технологии – эпоксидная смола. Её смешивают с алмазным порошком и катализатором, а затем добавляют пигмент. Сейчас, к примеру, с мастером подбираем нужный оттенок.
По образованию Пётр архитектор. Но уже пять лет владеет этой мастерской вместе с отцом. Перенимает опыт, знания, а главное – отношение к делу.
Тем временем, материал уже в силиконовой форме. Ему нужно около суток, чтобы застыть. Параллельно – не менее важная стадия.
«Выполнение непосредственно эскиза. То есть, его нужно масштабировать. То, что у нас было как рабочий материал нужно переводить потом в масштаб 1:1, делать раскладку уже, непосредственно, на формате, на поле, на пространстве и дальше уже начинается самая интересная, самая изысканная работа. Какие-то решения принимаем на ходу. Не отступая от проектного задания, не отступая от эскиза. Какие-то интересные решения по контуру, по фону, по соотношению, допустим, тональностей, цвета, фактур», – рассказывает художник, скульптор, владелец мастерской Максим Баранов.
Каждый кусочек ложится точно на своё место. Работают без станков и лазеров.
Это будущее обрамление для иконы. Такое полотно – месяц кропотливого труда.
Для семьи Барановых Марфо-Мариинский монастырь Белгорода – начало большой и светлой истории. Первую икону из их мастерской здесь установили в 2023-м. За последние пару лет – появились ещё несколько работ.
«С неё началось наше тесное сотрудничество. Она также выполнена из композитных материалов, из искусственного камня. Тот пример, который вы видели в мастерской – она более гладкая и матовая, а здесь она с фактурой морской гальки. Мерцание, переливы, о которых вы сказали, достигается за счет использования нескольких тонов золота и нескольких фактур», – делится Пётр.
За годы технологию совершенствовали, меняли ни один раз. Но, пожалуй, главным в этом искусстве – в том числе, для семьи Барановых – остаётся тонкое умение видеть нечто целостное и прекрасное в поначалу скромных разрозненных кусочках мозаики.
Новости СМИ2
